Pendekatan Film Pascamodern – Si Penjudi

[ad_1]

Ini bukan benar-benar review atau penilaian film seperti itu, melainkan hanya koleksi kasar dari catatan yang tersebar.

Berita tentang penulis skenario pertama yang menulis skrip spesifik berdasarkan pengalaman hidup pribadi mereka dan sebenarnya – secara ajaib, sungguh – lihat film dibuat dan dirilis selalu memberi inspirasi. Yang selalu muncul dalam pikiranku adalah Robert Mulligan dengan Summer of 42; Douglas Day Stewart dengan Seorang Petugas dan Seorang Gentleman; dan James Toback dengan The Gambler . (Bahkan Sylvester Stallone dan Rocky dapat memenuhi syarat di sini.) Saya katakan mereka menginspirasi karena berita semacam itu selalu memberikan sesuatu yang sedikit lebih dari sekadar keinginan untuk menghibur atau membuatnya di Hollywood – penulis skenario percaya sangat konsisten dalam pesan mereka, mereka percaya bahwa kebenaran yang harus mereka rujuk kepada kita begitu berharga untuk dibahas dalam artistik, bahwa keinginan mereka untuk berhasil tidak akan ditolak. Faktanya, ada adegan dari gambar yang kami tunjukkan dengan sangat singkat di sini, Toback The Gambler di mana protagonis Axel Freed, seorang profesor sastra, memberikan kuliah singkat untuk kelasnya tentang topik ini. kehendak dan keinginan.

Ini kutipan dari artikel yang ditulis Toback untuk Deadline Hollywood. Ini memberikan beberapa latar belakang tentang bagaimana dia datang untuk menulis naskah.

"Setelah lulus dari Harvard pada tahun 1966 saya mengajar sastra dan menulis dalam program baru yang radikal di CCNY yang fakultas tambahan termasuk Joseph Heller, John Hawks, William Burroughs, Donald Barthelme, Adrienne Rich, Mark Mirsky dan Israel Horovitz. Tuan yg terhormat , Harpers , Waktu , Suara dan publikasi lainnya. Yang paling penting, saya berjudi – sembrono, obsesif dan diam-diam. kehidupan dan karya dari berhala sastra saya, Dostoyevsky, saya memulai penulisan Penjudi awalnya dimaksudkan sebagai novel. untuk mengubahnya menjadi satu. Ketika saya memukul langkah penuh, saya merasa seolah-olah saya adalah seorang sekretaris rekaman, hanya meletakkan dialog kertas dan gambar yang saya dengar dan melihat seolah-olah itu bukan suara dan gambar sama sekali melainkan tindakan kehidupan nyata yang ada di otak saya. "

Jadi seperti yang kita lihat, film dimulai sebagai visi pribadi yang kuat. Direktur Inggris Karel Reisz segera terlibat dengan proyek tersebut. Reisz, penulis salah satu teks seminal tentang penyuntingan film, adalah seorang sutradara film realistis dengan "fokus pada karakter pada margin" sebagai obituarinya di The Guardian mengatakan. Tentu saja The Gambler memenuhi syarat di sana.

Dia juga sangat tidak beruntung dalam cara para eksekutif yang dia buat gambar untuk ditangani setelah mereka selesai dan siap. Artikel Toback dikutip di atas rincian ini sejauh The Gambler pergi; Steven Bach & # 39; s Final Cut, salah satu akun orang dalam yang benar-benar klasik dari Hollywood, kronik bagaimana film Reisz berikutnya, Siapa yang Akan Menghentikan SThe Rain? disabotase oleh studio yang dibuatnya untuk! (Kebetulan, gambar itu diadaptasi dari novel klasik Tentara Anjing Robert Stone. Batu akan terus menulis novel Anak-Anak Cahaya hebat di Hollywood, dan setelah membaca Bach, mudah untuk melihat alasannya.)

Film itu sendiri sedikit mengherankan, dan artikel yang terkait di atas sangat membantu dalam memahami dan kepekaan judi secara keseluruhan. Lauren Hutton adalah kehadiran yang hampir tidak nyata di layar – mengapa di dunia ini wanita ini tidak lebih dari seorang bintang? Dalam peran judul, James Caan sangat baik sebagai seorang penjudi yang kecanduan tetapi tidak benar-benar meyakinkan sebagai seorang profesor perguruan tinggi. Paul Sorvino memainkan peran yang merupakan gabungan dari yang dia mainkan di Goodfellas dan A Touch of Class. Dan dalam peran kecil kami memiliki banyak aktor yang akan dikenal cukup baik selama bertahun-tahun – Lawrence Hilton-Jacobs, Burt Young, Vic Tayback, Antonio Fargas, James Woods. Semuanya sangat mampu di sini.

Skripnya, meskipun sangat kuat dan jelas otentik, bukan tanpa masalah – misalnya, pacar dan ibu Axel, keduanya tampil menonjol untuk sementara waktu, pada titik tertentu hanya drop off layar. Mereka benar-benar menghilang. Dan eksistensialisme Dostoyevskian sangat dipertanyakan sebagai filosofi kerja, bahkan mengingat bahwa kita memahami prinsip utama dari prinsip utama.

[ad_2]

Add a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *